Mozart: Piano Concertos Nos. 12 & 14 Filippo Faes, Cologne New Philharmonic Orchestra & Volker Hartung

• Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1770): Piano Concerto No. 12 in A Major, K. 414:
• 1Mozart: Piano Concerto No. 12 in A Major, K. 414: I. Allegro10:24
• 2Mozart: Piano Concerto No. 12 in A Major, K. 414: II. Andante07:54
• 3Mozart: Piano Concerto No. 12 in A Major, K. 414: III. Rondeau. Allegretto06:43
• Piano Concerto No. 14 in E-Flat Major, K. 449:
• 4Mozart: Piano Concerto No. 14 in E-Flat Major, K. 449: I. Allegro vivace09:02
• 5Mozart: Piano Concerto No. 14 in E-Flat Major, K. 449: II. Andantino08:11
• 6Mozart: Piano Concerto No. 14 in E-Flat Major, K. 449: III. Allegro ma non troppo06:09
• Total Runtime48:23

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Mozarts 12. Klavierkonzert gehört wie das Klavierkonzert Nr.14 KV 449 noch zu den frühen Wiener Konzerten. Dennoch entfernt es sich inhaltlich und formal weiter von dieser Schaffensphase und verweist auf die zweite Gruppe der Wiener Konzerte, die mit dem 15. Beide Konzerte schrieb er bereits 1782.

Mit dem 14. Klavierkonzert steht Mozart am Scheideweg von der alten Form zu einer neuen klassischen Konzeption des Klavierkonzerts. Er gibt an, dass er die Blasinstrumente ein letztes Mal ad libitum behandelt. In einem Brief an seinen Vater aus dem Jahr 1784 berichtet Mozart: "Dies ist ein Concert von außerordentlicher Art, und mehr für ein kleines als für ein großes Orchester geschrieben." Die Begleitung kann auch mit Streichinstrumenten gespielt werden. In dieser Aufnahme wird KV 414 mit einem begleitenden Streichorchester gespielt, während KV 415 mit einem vollen Orchester, einschließlich Bläsern, präsentiert wird.

Der Solist ist der gefeierte italienische Pianist Filippo Faes, einer der langjährigen Lieblingskünstler von Volker Hartung und seiner Neuen Philharmonie Köln.

Filippo Faes, Klavier
Neue Philharmonie Köln
Volker Hartung, Dirigent

Filippo Faes
Von der Presse als einer der tiefsinnigsten und kreativsten Pianisten seiner Generation gefeiert,wurde Filippo Faes nach seinem Triumph beim Internationalen Schubert -Wettbewerb in Dortmund 1989 sieben Jahre hintereinander als Solist mit Orchester in die Kölner Philharmonie und in die Hamburger Musikhalle eingeladen, wo er stets vor ausverkauftem Haus spielte. Ähnlichen Erfolg hatten seine Debüts im Gasteig in München, in der Liederhalle Stuttgart, dem Palais des Beaux Art Bruxelles, der Salle Stravinsky Montreux, Auftritte in der Kammermusikreihe der Philharmonie Berlin, im Concertgebouw Amsterdam, bei den International Recitals der BBC in London und Konzerte im Mishkenot Center in Jerusalem, unter Dirigenten wie Piero Bellugi, Alun Francis, Volker Hartung, Peter Maag, Carl Melles, José Serebrier, Leon Spierer u.a.

Filippo Faes hat sich besonders als tiefgründiger wie lebendiger, origineller und oft überraschender Schubert-Interpret einen Namen gemacht. Mehrfach führte er den vollständigen Zyklus der Klaviersonaten auf und nahm wiederholt an Schubertiaden teil (wie 1997 bei den SchwetzingerFestspielen, zusammen mit Lisa Leonskaja, dem Prazak Quartett und Dietrich Fischer-Dieskau).Er hat viele seiner Symphonien dirigiert und als Autor Programme über Schubert und seine Musik für den italienischen Rundfunk produziert.

Zu seiner Tätigkeit als Solist gesellen sich Auftritte mit Kammermusik (mit Partnern wie Ulf Rodenhäuser, Babette Dorn, Alexander Hülshoff, Christoph Henkel, Anna Serova, Eszter Haffner, Bruno Giuranna, Salvatore Accardo, Toby Hoffmann u.v.a.) und das Dirigieren – aber auch intensive Studien im Bereich des Melodrams gemeinsam mit Maddalena Crippa und Milena Vukotic, mit der er die Erstaufführung in italienischer Sprache von Viktor Ullmanns Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke gestaltete. Im Juni 2009 dirigierte Filippo Faes zu Andrea Palladios 500. Geburtstag im Teatro Olimpico in Vicenza die Uraufführung von Azio Corghis neuer Oper Giocasta, mitChiara Muti als Sprecherin und den Swingle Singers.

Zusammen mit Angela Annese und Marco Baliani schuf er eine Dramaturgie zum Manfred von Byron mit Musik von Tschaikowski, die von RAI Radio 3 übertragen und auf einigen der bedeutendsten Musik- und Theaterfestivals Italiens aufgeführt wurde. Mit „Ensemble Punto It“, dessen künstlerischer Leiter er ist, war er laufend in innovativen Projekten engagiert, wie auch als Autorverschiedener Fernsehprogramme über Musik (z.B. der 1999 für RAI SAT produzierten und seit dem mehrfach ausgestrahlten Sendereihe seiner Conversazioni al pianoforte).

2006 war Filippo Faes Dirigent des Krasnoyarsk Chamber Orchestra in der Uraufführung von AzioCorghis Fero dolore (in der Version für Mezzosopran, Viola und Orchester) auf einer Italien- und Russland-Tournée. Der Satelliten-TV-Sender Classica widmete diesem Ereignis einen eigenen Dokumentarfilm. Ebenfalls als Dirigent hat Faes Das Lied von der Erde von Mahler in der Fassung von Schönberg-Riehn auf einigen der wichtigsten Festivals Italiens aufgeführt. Im Sommer 2008 war er Pianist und Dirigent der Uraufführung von Senza vincitori né vinti von Alessandro Grego, nach einem Text von Mario Rigoni Stern und Francesco Niccolini (Sprecher: Arnoldo Foà), einem Ereignis, das mit enormem Publikumsinteresse im Freien, auf der Frontlinie des 1. Weltkriegs auf dem Monte Tomba, stattfand.

Dank einer Synergie mit wichtigen Finanzinstituten, die sich besonders im Kulturbereich engagieren,konnte Filippo Faes Projekte wie Che Musica parli? (Ob Musik sprechen kann?) in Montebelluna 2006 und E se chiedessimo aBeethoven...? (Und wenn wir Beethoven fragten...?) im Palazzo Leoni Montanari in Vicenza (seit 2006) verwirklichenund Scintille (Funkeln) in Treviso (2013), Reihen mitGesprächskonzerten mit dem Ziel, Aktualität, Vitalität und revolutionäre Kraft der Musik zu entdeckenund ihre erstaunliche Fähigkeit, zum Menschen von heute zu sprechen.

Filippo Faes istProfessor für Kammermusik, Klavier und Liederinterpretation am Konservatorium CastelfrancoVeneto und gibt Meisterkurse in Europa, den USA, Südamerika, Neuseeland und Süd Ost Asien.

Booklet for Mozart: Piano Concertos Nos. 12 & 14