The Windmills of Your Mind Paul Motian

• 1Introduction (1)02:27
• 2Tennessee Waltz03:50
• 3The Windmills of Your Mind06:45
• 4Let’s Face The Music And Dance01:56
• 5Lover Man03:28
• 6It’s Been a Long, Long Time02:38
• 7Little Foot02:21
• 8Easy Living03:15
• 9I’Ve Got a Crush On You02:42
• 10Backup02:30
• 1111. I Loves You Porgy04:00
• 12Trieste02:08
• 13If I Could Be With You03:17
• 14Wednesday’s Gone02:08
• 15I Remember You05:43
• 16Introduction (2)03:05
• Total Runtime52:13

Info zu The Windmills of Your Mind

Reduktion ist nicht gerade ein Begriff, den man mit Schlagzeugern in Verbindung bringt. Oft verlangt ja auch der Kontext von einem Schlagzeuger, für einen bestimmten Groove eine hohe Mindestzahl von Schlägen pro Minute zu erzeugen. Dennoch ist Reduktion das, was man unmittelbar mit Paul Motian in Verbindung bringt – und das kurioserweise vielleicht noch mehr mit seiner Stilistik als Schlagzeuger denn als Komponist. Seit den Siebzigerjahren bestimmt er selber als Leader sein Umfeld und somit auch die Funktion des Schlagzeugs darin. Seit 31 Jahren ist der Gitarrist Bill Frisell immer wieder ein wichtiges Mitglied seiner Ensembles. Er ist auch bei diesem Projekt zugegen, das Winter & Winter dem Meister der Reduktion zu seinem 80. Geburtstag schenkt. Neben den alten Partnern wirkt auf zehn der 16 Tracks die Sängerin Petra Haden mit. Sie ist eine der Drillingstöchter des Kontrabassisten Charlie Haden, quasi eines Bruders im Geiste von Paul Motian, kein Wunder also, dass der sich mit Thomas Morgan einen Tieftöner ganz aus der Tradition des Vaters der Sängerin ausgesucht hat. Von dem Programm, das ursprünglich 'Paul Motian on Broadway Vol. 6' heißen sollte, geht ein zarter Hauch von countryhaftem Folkfeeling aus. Das liegt an der auch im Instrumentalen deutlich strophenhaften Gestaltung der jeweils kurzen Titel, dem spezifischen Gitarrensound Frisells und ganz besonders an Petra Hadens Gesangsstimme, die Motian treffend als 'lieblich, fast unschuldig klingend' bezeichnet; dieser mädchenhaft metallische Schmelz hat denn auch gar nichts mit sündigem Nachtklub-Ambiente zu tun. Und Motians Spiel hat gar nichts zu tun mit der dort üblichen Funktion des Schlagzeugs in einer Rhythmusgruppe. Verinnerlicht vollziehen alle Beteiligten den Puls der stets gelassen daherkommenden Songs, phrasieren gemeinsam aus dem Gestus der Musik und können so auf ein explizites Durchmarkieren des Beats verzichten, sind in die Freiheit entlassen, nur das Nötigste spielen zu müssen und das Wesentliche gestalten zu können. Das tun sie denn auch mit betörender Magie – auch wenn es bei Motian öfters nur ein einsamer Strich des Besens auf der Snaredrum ist. (Thomas Fitterling, Rondo)

Paul Motian, Drums
Bill Frisell, Electric Guitar
Thomas Morgan, Bass
Petra Haden, Vocals

Executive Producer: Mariko Takahashi
Mastered By: Adrian Von Ripka
Producer, Executive Producer: Stefan Winter

Der Schlagzeuger Paul Motian ist zu Beginn der 1960er Jahre im Bill Evans Trio bekannt geworden. Allein die Liveaufnahme 'Sunday at the Village Vanguard' gilt wegen des intuitiven Zusammenspiels der drei Musiker als ein Meilenstein der Jazzgeschichte. Einige Jahre später setzte er die Kunst des Trio-Spielens mit dem Bassisten Charlie Haden und dem Pianisten Keith Jarrett fort.

In den 1970er Jahren profilierte sich Motian mehr und mehr als Bandleader und Komponist. Außerdem wirkte er an Großprojekten wie Carla Bleys 'Escalator over the Hil'“ oder Charlie Hadens 'Liberation Music Orchestra' mit. Paul Motian sei ein Kolorist, kein Timekeeper, schrieb der Kritiker Francis Davis. Das zeigte sich zuletzt 2009 auf seinem Album mit Chris Potter und Jason Moran, eine Liveaufnahme des damals 78jährigen Drummers aus dem Village Vanguard.

Am 22. November 2011 verstarb der Schlagzeuger in New York.

Paul Motian - The Drummer
A masterfully subtle drummer and a superb colorist, Paul Motian is also an advanced improviser and a bandleader with a taste for challenging post-bop. Born Stephen Paul Motian in Philadelphia in 1931, he grew up in Providence and began playing the drums at age 12, eventually touring New England in a swing band. He moved to New York in 1955 and played with numerous musicians — including Thelonious Monk, Lennie Tristano, Coleman Hawkins, Tony Scott, and George Russell — before settling into a regular role as part of Bill Evans' most famous trio (with bassist Scott LaFaro), appearing on his classics Sunday at the Village Vanguard and Waltz for Debby. In 1963, Motian left Evans' group to join up with Paul Bley for a year or so, and began a long association with Keith Jarrett in 1966, appearing with the pianist's American-based quartet through 1977. In addition, Motian freelanced for artists like Mose Allison, Charles Lloyd, Carla Bley, and Charlie Haden's Liberation Music Ensemble, and turned down the chance to be John Coltrane's second drummer. In 1988 Motian moved to JMT, where he recorded a long string of fine albums beginning with Monk in Motian. During the 90s, he also led an ensemble called the Electric Bebop Band, which featured Joshua Redman. In 1998, Motian signed on with the Winter & Winter label, where he began recording another steady stream of albums.

Bill Frisell- Guitar
Born in Baltimore, Bill Frisell played clarinet throughout his childhood in Denver, Colorado. His interest in guitar began with his exposure to pop music on the radio. Soon, the Chicago Blues became a passion through the work of Otis Rush, B.B. King, Paul Butterfield and Buddy Guy. In high school, he played in bands covering pop and soul classics, James Brown and other dance material. Later, Bill studied music at the University of Northern Colorado before attending Berklee College of Music in Boston where he studied with John Damian, Herb Pomeroy and Michael Gibbs. In 1978, Frisell moved for a year to Belgium where he concentrated on writing music. In this period, he toured with Michael Gibbs and first recorded with German bassist Eberhard Weber. Bill moved to the New York City area in 1979 and stayed until 1989. He now lives in Seattle.

"When I was 16, I was listening to a lot of surfing music, a lot of English rock. Then I saw Wes Montgomery and somehow that kind of turned me around. Later, Jim Hall made a big impression on me and I took some lessons with him. I suppose I play the kind of harmonic things Jim would play but with a sound that comes from Jimi Hendrix", Frisell told Wire. Bill also lists Paul Motian, Thelonious Monk, Aaron Copland, Bob Dylan, Miles Davis and his teacher, Dale Bruning, as musical influences.

Dieses Album enthält kein Booklet